 |
"NADJA MICHAEL A SENSATION IN LUISOTTI'S SOARING SAN FRANCISCO "SALOME"
hier gesamte Kritik lesen
William, www.operawarhores.com, 20.10.2009
 |
|
 | "Macbeth", Giuseppe Verdi
LADY MACBETH
Münchener Opernfestspiele 2009
"... Gäbe es nur dieses eine Bild mit ihr, sie allein auf den Killing Fields, dem Schlachtfeld des Todes, auf dem Bühnenbildner Martin Zehetgruber 1000 Totenköpfe angehäuft hat, gäbe es nur dieses Zucken im Abhandenkommen der Welt, es wäre schon großartig. Aber wie Nadja Michael als Lady Macbeth zu Beginn des zweiten Akts im Kronleuchter herumturnt als elastische Figurine der Wollust, wie aus dieser Geilheit der spitze, elegante Triumph vor der merkwürdigen Hofgesellschaft wird, wie sie mit eisiger Stimme, mit kristallklarer Präzision ihre Lady über Chor und Orchester triumphieren lässt, das ist wunderbar. ..."
Egbert Tholl, Süddeutsche Zeitung, 23.072009
|
|
|
| "Außerordentliches Konzert der Dresdener Festspiele"
Jeremiah Bernstein unter Alexander Liebreich
5. Juni 2009
"… das Sopransolo Nadja Michaels, die das biblische Wort aus den "Klageliedern Jeremiahs/Bernstein" mit großem Volumen, bedrückend und zugleich berührend sang."
Karsten Blüthgen, Süddeutsche Zeitung, 07.06.2009
|
|
|
| "Die tote Stadt", Erich W. Korngold
MARIE/MARIETTA
Premiere 27. Januar 2009, Royal Opera House Covent Garden
"..., it was Nadja Michael as the mercurial Marietta/Marie who compelled attention. A single moment of uncharacteristically dubious intonation aside, she transcended her virgin/whore archetypes, captivating and convincing both vocally and physically, and pulling off the extraordinary feat on which the opera’s premise necessarily hinges: creating a woman at once loin-quiveringly desirable and skin-crawlingly repugnant. ..."
Alexandra Coghlan, The Oxford Times, 29.01.2009
"... Nadja Michael ... verkörpert Deckers schauerlich alptraumhafte Rollenkonzeption vortrefflich und bewegt sich wie eine Tänzerin. ..."
Erica Jeal, The Guardian, 29.01.2009
" ... Nadja Michael's clear, bell-like voice is near perfect for the dual role of the dead wife and that of Marietta, the coquettish dancer. Excitingly the super slim Ms. Michael whirles around the stage with much sensual energy ..."
Paul Callan, Daily Express, 29.01.2009
"... Unter meisterhafter Leitung des Deutschen Ingo Metzmacher werden die Hauptrollen durch den US-amerikanischen Tenor Stephen Gould und die deutsche Sopranistin Nadja Michael gesungen, wobei letztere durch ihre kraftvolle Stimme und große schauspielerische Leistung überzeugt."
mzr, El Universal (Mexiko), 28.01.2009
"Die Hauptdarsteller zeigten ein ungleiches Spiel. ... Die deutsche Sopranistin Nadja Michael —in der Rolle der Marietta— katzengleich und anregend in ihrer Interpretation und zugleich musikalisch sehr genau —vor allem im Bereich der oberen Oktaven. Beide bewiesen jedoch Gefühl und Handwerk und boten eine bewegende und aufwühlende Aufführung. ..."
Eduardo Suárez, El Mundo (Spanien), 28.01.2009
|
|
|
| "Tannhäuser", Richard Wagner
VENUS/ELISABETH
Premiere 30. November 2008, Deutsche Oper Berlin
"... Nadja Michael wirft sich mit Vehemenz in ihre Doppelrolle, zieht alle darstellerischen Register, die ihr vor und zwischen den Tableaus verbleiben, beeindruckt auch, wenn sie lodert, kann sich am Ende auf ihre Fans genauso verlassen wie auf den offenbar eingeschworenen Club derer, die sie nicht mögen. ..."
Roberto Becker, Tageszeitung Neues Deutschland, 02.12.2008
"... Nadja Michael hat eine kräftige Stimme, die sie in der Doppelrolle der Venus und Elisabeth schön und wohldosiert einzusetzen weiß, ..."
Niklas Hablützel, die tageszeitung, 02.12.2008
"... Es war - abgesehen von ihrer großen Bühnenpräsenz - spannend, mitzuverfolgen, wie sie in Doppelrolle als Venus und Elisabeth Stimmlage und Timbre blitzschnell wechseln kann. ... "
Bernhard Doppler, Deutschlandradio, 30.11.2008
"... Nadja Michael als Venus-Elisabeth ist schön anzusehen, ... Stimmlich übertrumpft sie alle mühelos, ..."
G. Kühn, www.gf-kuehn.de, 30.11.2008
"... Nadja Michael was very much in control of her big voice. ... The B was stunning and the last act-prayer was her best moment ... "
Carlos Maria Solare, Opera UK, Dezember 2008
|
|
|
| "Macbeth", Giuseppe Verdi
LADY MACBETH
Premiere 02. Oktober 2008, Bayerische Staatsoper München
"... Nadja Michael ... wird vor allen anderen bejubelt. Fulminant gelingt ihr die von ihrem Mann zutiefst enttäuschte Lady. ... Sie nimmt schon ihre erste Szene mit Furore. Laut und kräftig geht sie über jedes Ensemble ... in großen Bögen durcheilt sie die Läufe. ... mit großer Intelligenz formt Michael die Phrasen. ... Wenn sie den Mord an Banquo als notwendig bedenkt legt sie einen Schauer über die Phrasen der den kommenden Zusammenbruch der Lady andeutet. Wenn sie in der Bankettszene das Trinklied wiederholt singt sie vom ungezügelten Ärger über ihren Mann. ..."
Reinhard J. Brembeck, SZ, 04./05.10.2008
"... Kusej zeichnet die über Leichen gehende Lady etwas eindimensional als mondän lustbetonte, raffiniert skrupellose Society-Schlange. Nur in der Intensität der bravourösen Darstellung durch Nadja Michael vermochte diese gleichwohl zu faszinieren. ... Immer wieder überraschte sie neben fulminanter Attacke auch mit berührenden Zwischentönen und dramatisch explosiven Koloratur-Versatzstücken. ..."
J.-M. Wienecke, Das Opernglas, Ausgabe 11, 2008
"... none more than Nadja Michael's show-stopping Lady Macbeth. This is a woman who doesn't want her husband's blood-smeared hands on her tiny cocktail dress, who pauses to tuck her blonde hair behind her ears before stooping to shove Banquo's severed head up her skirt, a singer who can literally hang from the chandelier without missing a beat. Michael, though announced as indisposed, delivers a performance of animal power and kamikaze commitment. She looks like a supermodel and sings like a banshee. ... This is a Lady Macbeth to die for. ..."
Shirley Apthorp, www.bloomberg.com, 03.10.2008
"... Nadja Michael war eine mit jeder Faser ihres Körpers vibrierende Lady und füllte deren Ehrgeiz und Wahnsinn auch stimmlich, ... höchst glaubwürdig aus."
Joachim Lange, Frankfurter Rundschau, 04.10.2008
|
|
|
| "Salome", Richard Strauss
SALOME
DVD-Neuerscheinung 01. September 2008, ROH Covent Garden
"Nadja Michael is a marvellous actress here: ... Her singing is superb. She is entirely girlish at the start, developing a powerful edge to her voice only when necessary, ... In fact the moments when she is not singing are almost as exciting as her big scenes: ... She seems vulnerable rather than icy after her encounter with John, ... Her hypnotic stage presence is one of the great strengths of this DVD. ..."
Simon Thompson, www.musicweb.uk.net
|
|
|
| "Médée", Luigi Cherubini
MÉDÉE
Premiere 12. April 2008, Théâtre Royal de la Monnaie, Brüssel
"... Nadja Michael beherrscht die Bühne, verbannt alle Mitsänger ins zweite Glied und findet nur in dem mit ihr mitleidenden, hemmungslos mit ihr tobenden Orchester einen würdigen Partner. ..."
Reinhard J. Brembeck, SZ, 14.04.2008
"... Über das drohende Nur-Dekorative aber fegt die junge deutsche Nadja Michael als Medée in schwarzem Lederkleid, mit großer Stimme und furioser Darstellung imponierend
hinweg. ..."
Gerhard Rohde, FAZ, 22.04.2008
"... Sie ist eine Bombe! Nadja Michael, deutscher Sopran mit wunderbar dunklem Timbre, verkörpert eine beunruhigend lebensnahe sowohl leidenschaftliche als auch gewalttätige Medea; sie ist eine Bombe (in des Wortes wahrster Bedeutung!), die unter den Normalbürgern einschlagen wird, und ihre Bühnenpräsenz erinnert an Maria Callas in Pasolinis Verfilmung ebenso wie an die unvergessliche Melina Mercouri in Cri de femmes von Jules Dassin. Ihr ungeheueres Talent als Sängerdarstellerin berührt über alle Maßen. ..."
Michel Debrocq, Le soir, 14.04.2008
|
|
|
| "Salome", Richard Strauss
SALOME
Premiere 21. Februar 2008, Royal Opera House Covent Garden, London
"... Mit Nadja Michael stand eine Sängerin in der Titelrolle zur Verfügung, die ... mit einer mühelos ansprechenden Tiefe und großem Volumen nicht nur stimmlich für die mörderische Sopranpartie alle Voraussetzungen mitbrachte, sondern auch darstellerisch und tänzerisch keine Wünsche offen ließ. ... zeigt sich die grandiose Bühnenpräsenz von Nadja Michael, die jeden in Noten gesetzten Gefühlsumschwung, und wenn er sich nur durch einen Windhauch ankündigt, mit einer nahezu gespenstischen Präzision und sängerischen Meisterschaft
erfasst. ..."
Wolfgang Sandner, FAZ, 24.02.2008
"... Michael überrascht mit strahlender Stimme über dickem Straussorchester. Ihre fesselnde sinnliche Ausstrahlung entlässt das Publikum für keine Sekunde dem Bann ihrer Salome. ..."
Erica Jeal, The Guardian, 23.02.2008
"... Nadja Michael (Salome) ist bestürzend wirklichkeitsnah, dabei mitreißend und abstoßend zugleich – wie es ihre Rolle erfordert. Ihr Sopran ist lyrisch, schrill und – beim Fordern des Hauptes von Jochanaan – dunkel belegt, so daß das sechsmal geäußerte Fordern von Jochanaans Tod in den verschieden Tonarten wohl bei jedem Zuschauer ein Frösteln hervorruft. David Mc Vicar versteht es ungemein eindrucksvoll, diese verwöhnte und schließlich übergeschnappte junge Frau ihrer Rolle gemäß zu führen. Mit wachsender Spannung verfolgt man ihre perverse Erotik, die schließlich in dem nekrophilen Küssen des abgeschlagenen Kopfes kulminiert. Eine kolossale schauspielerische und sängerische Leistung! ..."
Dr. Olaf Zenner, www.operapoint.com, 08.03.2008
"This production ... boasts a striking central performance from German soprano Nadja Michael. ... Michael's emotions encompass childish petulance, perverse longing, unrelenting insistence and even a loving gentleness as she sings to the severed head. ... The singer displays an amazing vocal range from startlingly booming lower notes to a surprisingly secure, if not altogether beautiful, top. There's an elasticity in her performance that is spell-binding. ... It is not surprising that she is now in demand throughout Europe for this key role in the soprano repertoire."
Simon Thomas, www.musicOMH.com, 22.02.2008
|
|
|
| "Tiefland", Eugen d'Albert
MARTA
Premiere 30. November 2007, Deutsche Oper Berlin
"... Nadja Michael gestaltet gesangstechnisch überragend eine zerrissene und in ihren Qualen tief berührende Marta. ..."
Uwe Friedrich, SWR2 Journal 02.12.2007
" ... Publikumsliebling Nadja Michael faszinierte mit ihrem Sopran von dunklem Kern und
gleichzeitig metallenem Glanz. Sie gab der Marta eine dramatische Wucht, ..."
Antje Rößler, Märkische Allgemeine 03.12.2007
"... Dass man nicht völlig ermattet, liegt an Nadja Michael als Marta. Ihr gelingt, wiewohl mit erheblichem Aufwand, ein griffiges Porträt der gequälten Frauenseele, ..."
Jürgen Otten, Frankfurter Rundschau, 03.12.2007
|
|
|
| "Orlando Misterioso" - Eine inszenierte Liedreise
12. Oktober 2007, Theater Schweinfurt
"Hinterher hat man Lust, Virginia Woolfs „Orlando“ wieder zu lesen. Oder den „Wilhelm Meister“. Und „Hamlet“ sowieso. Nadja Michaels Abend unter dem Titel „Orlando Misterioso“ trägt seinen Namen zu Recht – nicht weil er heillos verwirrend wäre, sondern weil er den Zuhörer mit einer Fülle von Einfällen, Assoziationen, Gedanken zurücklässt, denen er nachgehen, deren Geheimnisse er erkunden möchte. Vehikel der „inszenierten Liedreise“ der Weltklasse-Sopranistin im Schweinfurter Theater ist die Figur des Orlando, der, geboren in elisabethanischer Zeit, mal als Mann, mal als Frau, über mehrere Jahrhunderte lebt. ...
Der Ein-Frau-Abend verbindet Dramatik der großen Oper und Intimität des Kammerspiels. Nadja Michaels stimmliche wie szenische Wandelbarkeit ist ebenso verblüffend wie bannend: Maria Stuarts Hadern, Ophelias Wahn (beunruhigendes Detail: Singen ist Symptom von Ophelias Wahn) oder Mignons Sehnen sind von greifbarer Intensität. ..."
Mathias Wiedemann, Mainpost, 14.10.2007
|
|
|
| "Tosca", Giacomo Puccini
TOSCA
Premiere 19. Juli 2007, Bregenzer Festspiele
"... Michael is every bit the obsessive diva, passionate in her art and love (in the cathedral she pops the straps of Cavaradossi's overall before a fit of Catholicism spoils the mood). ..."
Larry L. Lash, Variety, 06.08.2007
"... Nadja Michael, a recent defector from mezzo-soprano-repertory, is on the way to becoming one of our foremost Tosca. Impatious, glamorous and beautiful she easlily negociates the jealous divas mood wings spontanity. The voice is full and lush, particularly noticeable in the many middle- and low-lying passages problematic for many many sopranos. A bit of diction is all one could ask for."
Larry Lash, www.musicalamerica.com, 10.08.2007
"... 7.000 Zuschauer werden von imponierend gesteuerten Tonmassen eingehüllt. ... Weit mehr Klänge als in der Patitur stehen. Der Besucher befindet sich inmitten, obwohl das Orchester nebenan im Festspielhaus sitzt. Ein Triumph der Tontechnik, bewundernswert, aber für die Sänger nachteilig. ... Wer - wie Nadja Michael - nuanciert seinen Part gestaltet, hat es schwer akustisch immer zu bestehen. ..."
Karl Löbl, Österreich, 21.07.2007
"... Last, but not least, nun zu den Sängern. Das waren Leistungen, die unter diesen fordernden szenischen Bedingungen einfach als brillant bezeichnet werden müssen. ... Mit Nadja Michael hatte man die ideale Verkörperung der Floria Tosca gefunden. Enorm ausdrucksfähig, darstellerisch wie auch stimmlich, gibt sie ein äußerst glaubhaftes Rollenporträt. Die schön gesungenen Bögen sowie die dunkle Mittellage ergänzen das positive Bild noch, ebenso ein gutes italienisches Sprachgefühl, ..."
Midou Grossmann, www.klassik.com, 20.07.2007
"... Nadja Michael, eine Tosca von schlankem, doch intensivem Ton, stimmt ein wunderbar zartes "Vissi d’arte" an. ..."
Christoph Irrgeher, Wiener Zeitung, 20.07.2007
|
|
|
|
"Salome", Richard Strauss
SALOME
Mai 2007, Staatsoper Unter den Linden Berlin |
|
|
| Nadja Michael fasziniert als Salome an der Berliner Staatsoper
"... Die Sopranistin Nadja Michael setzt stimmlich auf kraftvoll zielsichere Höhen und setzt kontrastreiche Schärfen in ihrer Gesangsdarstellung. Neben der gestochen klaren Höhe fasziniert ihre Stimme an anderen Stellen mit einer satten Tiefe ... Darstellerisch hat hier die Partie der Salome ... eine ideale Sänger-Darstellerin in Nadja Michael gefunden - markant und intensiv in der Gestaltung. Wunderbar natürlich agierend. Anfangs noch fast mädchenhaft verspielt und raffiniert ausgelassen ihrem Ziel entgegen wirkend, schafft sie eine Rollengestaltung, die klar dramaturgisch durchdacht angelegt und souverän überzeugend szenisch präsentiert wird. Der Tanz der sieben Schleier wurde wohl selten so natürlich dargebracht. ..."
Markus Thiée, www.operninfo-berlin.de, 28.05.2007
|
|
|
|
"Fidelio", Ludwig van Beethoven
LEONORE
März 2007, Staatsoper Wien |
|
|
| "Ein junger Mann betritt die Bühne. Er ist schlank, hat ein markantes Gesicht unter kurzem Blondhaar und wenn er den Tragkorb absetzt, traut man ihm zu, dass er schwere Lasten schleppen kann. Nadja Michael, als Eboli im Don Carlos unvergessen, beweist, dass sie nicht nur über deren erotische Wirkung verfügt. Als Leonore in "Fidelio" steht sie ihren Mann, spielt sehr konzentriert, spricht wohltuend natürliche Dialoge, profitiert darin von der maskulinen Mezzo-Färbung ihrer Stimme und singt die heikle Partie mit Überzeugungskraft. ... Diese Leonore hat Kontur,... die Michael verkörpert glaubhaftes Musiktheater. ..."
Karl Löbl, www.oe24.at, 19.03.2007
"... Auch Rollen-Debütantin Nadja Michael ist ein Glücksfall einer Leonore. Sie verfügt über eine gesunde, leuchtende, zu großer Dramatik fähige Stimme und überzeugt auch im Spiel. ..."
Peter Jarolin, Kurier, 20.03.2007
|
|
|
|
"Salome", Richard Strauss
SALOME
Premiere 06. März 2007, Teatro alla Scala di Milano |
|
|
| „Nadja Michaels Salome ist hervorragend und findet für die Darstellung des verruchten Mädchens die richtige Mischung aus Nervosität und Erotik.“
La Stampa, 11.03.2007
„Die einzige Weiterentwicklung der Inszenierung von Luc Bondy (die für die Scala „eben nicht“ neu überdacht wurde) ist Nadja Michael. Die einzige, die auch leise singt, in sich vertieft und im Finale fast schon deklamiert, einschmeichelnd und sinnlich, mehr befriedigt als grollend nach dem Tanz der sieben Schleier.“
La Repubblica, 10.03.2007
„Beifall für alle – was in diesen Tagen an der Scala nicht mehr so häufig vorkommt – doch der wahre Star des Abends hieß Nadja Michael: Mit fesselnder Stimme und der Figur eines Topmodels … eroberte sie das Publikum und warf sich in den entfesselten Tanz der sieben Schleier, den ihr Lucinda Childs auf den Leib geschneidert hatte.“
Avvenire, 08.03.2007
„Nadja Michael, ehemalige Leistungsschwimmerin, ist nicht nur eine Künstlerin, die über eine ausladende Stimme mit leuchtendem Timbre und einer makellosen Intonation verfügt, … sondern ebenso eine bewundernswerte Schauspielerin und ausgezeichnete Tänzerin.“
Corriere della Sera, 08.03.2007
„Nadja Michael als Salome ist eine Offenbarung. Eine facettenreiche Figur nach dem Vorbild Gustave Moreaus, wie sie auch Richard Strauss gefallen hätte. Die Stimme ist machtvoll, das Timbre dunkel und auch die dramatische Darstellungskraft beträchtlich. Wüsste man nicht genau, dass sie es ist, könnte man glauben, der von Lucinda Childs choreografierte Tanz würde von einer Tänzerin ausgeführt.“
Il Giornale Milano, 09.03.2007
|
|
|
|
"Cavalleria rusticana", Pietro Mascagni
SANTUZZA
Januar 2007, Deutsche Oper Berlin |
|
|
| "... Ach, wie haben wir leiden müssen mit ihr, dieser verzweifelten, von ihrem Liebhaber verstoßenen, in ihrem Stolz gebrochenen Santuzza. Denn sie wird gesungen von Nadja Michael - ein Paraderollendebüt! Die vokale Höhenluft in Mascagnis "Cavalleria rusticana" bereitete der international gefragten Neu-Sopranistin keinerlei Schwierigkeiten, die Strahlkraft ihrer bislang als Mezzo eingestuften Stimme sorgte für zusätzlichen Reiz. Auch schauspielerisch changierte sie souverän: halb gepeinigte Madonna, halb empörte Furie, vor allem aber eine große, unglückliche Liebende - dies alles verkörperte Nadja Michael auf fesselnde Weise,..."
Volker Tarnow, Berliner Morgenpost, 13.01.2007
|
|
|
|
"Macbeth", Giuseppe Verdi
LADY MACBETH
September/Oktober 2006, Semperoper Dresden
|
|
|
| "... Nadja Michael gelingen in ihrem Debüt vor allem die dramatischen Passagen, die sie mit einer großen Intensität in der Tongebung zu gestalten versteht. Die Höhe bereitet ihr im Forte und auch im Mezzoforte-Bereich keinerlei Probleme, sicher ist die Attacke und der Tonansatz. Verbunden mit ihrer attraktiven Bühnenerscheinung und schauspielerischen Präsenz setzt das starke Akzente. ..."
Uwe Schneider, www.klassik.com, 09.10.2006
|
|
|
|
"Die lustige Witwe", Franz Lehár
HANNA GLAWARI
Premiere 17. Juni 2006, Staatsoper Unter den Linden Berlin |
|
|
| "... zuvor hat sie sich vom Flugzeugflügel aus in die Arme ihrer Freier geworfen. Dass Nadja Michael bei alledem ihre Partie immer noch perfekt singen kann, verdiente Sonderapplaus - in der Premiere jedoch ging diese Szene im Gebrüll unter. ..."
Niklaus Hablützel, taz, 19.06.2006
|
|
|
| "... unschuldiges Opfer des aufgestauten Ärgers wurde Nadja Michael. Als der zu ihrem "Vilja-Lied" gehörige Chor in altmodischen Tauchanzügen auf der Bühne erschien, war der Saal dem Tumult bedrohlich nahe. ... den Frust des Publikums hatte gerade sie nicht verdient. ..."
Laura Naumburg, Neues Deutschland, 19.06.2006
|
|
|
|
"Orlando Misterioso"
Liederabend
26. Mai 2006, Semperoper Dresden
|
|
|
| "... Stimmungsnuancen und seelische Schwingungen, die in den literarischen Beiträgen anklangen, setzten die Liedvorträge der als junger Weltstar gefeierten Sängerin Nadja Michael in musikalischen Ausdruck um. Ihre herrliche Sopranstimme beherrscht alle Abstufungen der Gefühlsskala von inniger Träumerei bis zu hingebender Leidenschaft. Mit glänzender Sicherheit, artikulierender Intelligenz und differenzierender Musikalität verlieh sie den "Mignon"-Liedern von Hugo Wolf, Robert Schumanns Vertonungen von Gedichten der Königin Maria Stuart und den "Liedern eines fahrenden Gesellen" von Gustav Mahler Sinnlichkeit, dem Gehalt der kunstvoll Wort und Ton in Einklang bringenden Gebilde bis in letzte Einzelheiten nachspürend. ..."
Neue Westfälische, Nr. 118 vom 29.05.2006
|
|
|
|
"Fidelio", Ludwig van Beethoven
LEONORE
Premiere 04. Februar 2006, Den Norske Opera Oslo
|
|
|
| „Nadja Michael zeigt ihre kraftvolle Stimme auf überzeugende Weise. Was für eine unglaubliche Darstellung. Ihr “Abscheulicher” berührt mit intensiver Wucht. Ihr gelingt es Leonores Kampf um ihren Mann, Gefangener des 17. Jahrhunderts, verständlich zu machen und mit Bedeutung zu füllen.“
Kjell Moe, KulturSpeilet, 05.02.2006
|
|
|
| „Nadja Michael, die liebende Leonore, zeigt eine kraftvolle Stimme mit Brillanz, großer Ausdrucksbreite und Sinnlichkeit. Mühelos vermittelt sie schauspielerisch Leonores Intentionen und wurde somit zum Star der Produktion.“
Idar Karevold, Aftenposten, 06.02.2006
|
|
|
| „Nadja Michael machte großen Eindruck. Nachdem sie die Bühne für sich alleine hatte, entstand theatralische Spannung und Bühnenpräsenz.“
Jon Øivind Ness, Dagsavisen, 06.02.2006
|
|
|
|
“Das Lied von der Erde”, Gustav Mahler
2. Akademiekonzert des Bayerischen Staatsorchesters 2005/06
21. und 22. November 2005, Nationaltheater München
|
|
|
| “… Inspirierend ist für den Auftritt von Nadja Michael zu wenig, die für Marjana Lipovsek eingesprungen war, in Mahlers " Lied von der Erde". Das ist pure Wonne! Michaels dunkle warme Stimme hat faszinierende Strahlkraft in der Tiefe und herrliche Fülle im Hohen. Zudem würzt sie ihre Hinschmelz-Stimme mit kluger Text-Ausleuchtung….”
Matthias Bieber, tz, 23.11.2005
|
|
|
|
"Das Lied von der Erde", Gustav Mahler
Bergen Philharmonic Orchestra
22. Oktober 2005, Grieghallen Bergen |
|
|
| "...The German Nadja Michael was a complete delight from beginning to end. She sang her mezzo role with great musical phrasing and a fine understanding of the text. She showed total control over the full range of Mahler’s register of expression: in her interpretation of the last movement: In ‘Der Abschied’: her voice was light and slender when she sang about the cool shadows of the spruces; it became dark and lustrous in the second movement’s lament over an unhappy life, and she ultimately blended it completely down and let it sound unaccented in the repeated, falling phrase ‘ewig, ewig’, while only one woodwind kept an insistant hope alive..."
Peter Larsen, Bergens Tidende
|
|
|
|
"Tosca", Giacomo Puccini
TOSCA
Premiere 10. September 2005, Stadttheater St. Gallen
|
|
|
| „Nadja Michael bezaubernd:
... debütierte hier als Tosca und überzeugte mit der Anmut ihres Timbres ebenso wie mit ihrem dramatischen stimmlichen Einsatz; eine schöne und trotz zierlicher Figur kraftvolle Tosca, die vor allem in der Auseinandersetzung mit Scarpia und der Verzweiflung im dritten Akt überzeugte...“
Margrit Zaczkowska, St. Galler Nachrichten, 15.09.2005
|
|
|
| „...ein mühelos ansprechendes, strahlkräftiges Organ; ein Timbre, dem eine passende kleine Schärfe beigemischt ist; eine gute Fokussierung der Stimme: Nadja Michael, die Tosca am Premierenabend, erwies sich als Idealbesetzung für die Titelfigur....“
Torbjörn Bergflödt, Südkurier, 15.09.2005
|
|
|
|
"Die Tote Stadt", Erich Wolfgang Korngold
MARIETTA
Premiere 6. April 2005, De Nederlandse Opera Amsterdam |
|
|
| “Spektakuläres Debut: Nadja Michael
Die schöne Berlinerin debütierte mit der Partie der Marietta als Sopran und gab eine Vorstellung, die man memorabel nennen kann. Wie ein Wirbelwind fegte sie über die Bühne, machte brillant das Schillernde, Laszive der Figur deutlich. War optisch die verführerische Teufelin par exellence. Stimmlich erhob sich ihr warmer, schlank geführter Sopran mühelos und strahlend über die (viel zu lauten) Orchestermassen. In ihrem Lied des ersten Aktes gestaltete sie die aufschwingende Phrase als filigran gesponnene pianissimo-Linie, ganz zauberhaft. Im Dritten Akt schleuderte sie dem Tenor fulminante fortissimo-Spitzentöne entgegen. Nadja Michael als Sopran war eine Entdeckung und wurde von der holländischen Presse und dem Publikum stürmisch gefeiert.
Kevin Clarke, Orpheus, 7+8/2005
|
|
|
| "…Marietta - eine Prachtrolle der Sopranistin Nadja Michael - sprüht wie das Leben selbst über das Podium in ihrem Versuch, den depressiven Paul seine obszessive Trauer um seine tote Marie vergessen zu lassen..."
Doron Negan, Algemeen Dagblad
|
|
|
| "...Die Deutsche Nadja Michael – früher ein Mezzosopran von großer Klasse – hat hier als Marietta ihr erste Sopranrolle gesungen. Die Stimme kam mit kleinen Ausnahmen ohne Mühe in die allerhöchsten Register, die die anspruchsvolle Rolle fordert. Hier lieferte ein ‘neuer’ Sopran ein eindrucksvolles Zeugnis ab. Auch als Schauspielerin war Michael in Topform, dazu nicht in wenigem Maße angeregt durch die phantastische Regie von Willy Decker."
Peter van der Lint, Trow, April 8, 2005
|
|
|
| "...Die große Entdeckung war die Deutsche Nadja Michael. Vokal hat sie die Kraft und die Persönlichkeit, um der Rolle von Marietta eine außergewöhnliche Faszination zu geben. Aber nicht weniger eindrucksvoll ihre ausdrucksvolle Körpersprache. Geschmeidig und sinnlich wie eine Tänzerin füllt sie die vollkommene Breite des Podiums mit ihrer vitalen unbesiegbaren Ausstrahlung aus."
Bela Luttmer, De Telegraaf, April 8, 2005
|
|
|
| "...Unter den Solisten ist es vor allem die deutsche Sopranisten Nadja Michael, die in der Doppelrolle Marie/Marietta als Sängerin und Schauspielerin eine beispiellose Glanzleistung darstellt. Außerdem rechnet sie ab mit dem Märchen, dass eine Sopranstimme forsch ‘im Fett sitzen muss’, um voll und kräftig zu klingen..."
Aad van der Ven, Haagsche Courant April 8, 2005
|
|
|
|
"Don Carlos", Giuseppe Verdi
EBOLI
Premiere 18. Oktober 2004, Staatsoper Wien |
|
|
| "...Die Solisten werden dominiert von Nadja Michael als Intrigantin Eboli. Eine schlanke, zu enormer Leidenschaft fähige Frau, die im Lied der Schleier einen Hang zu orientalischem Luxus und auch seelischer Grausamkeit auslebt..."
Reinhard J. Rembeck, Süddeutsche Zeitung
|
|
|
| "...Nadja Michael ist eine sensationelle Eboli, Ramón Vargas kämpft erfolgreich gegen die hier riesige Partie des Carlos..."
Heinz Sichrovsky, Szene
|
|
|
| "...Aus dem Ensemble ragten Nadja Michaels Eboli und der Posa von Bo Skovhus heraus..."
Joachim Lange, Frankfurter Rundschau online
|
|
|
| "...Auch sie legt die Partie eher lyrisch an. Man ist dramatischere Mezzos wie Waltraud Meier und Violetta Urmana in Wien gewöhnt. Wie schön und detailverliebt Nadja Michael die Eboli singt, wird manchem gar nicht bewusst. Durch ihre schlanke Tongebung zeigt sie Facetten der Partie, die oftmals im Verborgenen bleiben..."
Markus Cerenak, Opernglas
|
|
|
|
"Tannhäuser", Richard Wagner
VENUS
29. Juli 2004, Bayerische Staatsoper |
|
|
| "...Tannhäuser findet bei Venus eine Zeit lang höchste Befriedigung seiner Sehnsüchte und künstlerische Inspiration. Das ist kaum verwunderlich, wird Venus von einer Frau wie Nadja Michael gesungen:
Sinnlichkeit pur in Stimme und Darstellung. Die Anziehungskraft der blonden Venus sowohl optisch in goldener Corsage mit blutrotem Samtrock (Kostüme Buki Shiff) als auch durch ihren in allen Lagen präsenten, dunkel timbrierten Mezzo war stark..."
...Am Schluss gab es heftige Bravi und Fußgetrampel für Nadja Michael..."
Opernnetz.de, 30. Juli 2004
|
|
|
|
"Don Carlo", Giuseppe Verdi
EBOLI
Premiere 13. Juni 2004, Staatsoper Unter den Linden Berlin |
|
|
| "...Nadja Michael braucht um ihre Zukunft nicht bange zu sein. Sie ist eine gertenschlanke, schlangengleich sich windende Eboli mit einem riesigen Materiallager musikalischer Möglichkeiten in der Stimme..."
Klaus Geitel, DIE WELT
|
|
|
| "...Nadja Michael muss als Eboli unablässig auf Stiletto-Absätzen in verruchte Posen grätschen und singt dabei trotzdem makellose Koloraturen – alle Achtung..."
Frederik Hanssen, Der Tagesspiegel
|
|
|
| "...Der noble Posa von Dalibor Jenis und Nadja Michaels leidenschaftliche Eboli behaupten sich daneben, Norma Fantinis schwergängige Elisabeth sichert sich einen Achtungserfolg..."
Jörg Königsdorf, Süddeutsche Zeitung
|
|
|
| "...Die Mezzosopranistin Nadja Michael wirkt vor allem einmal durch ihre spektakuläre Simme; wenn man will, dann passt ihr triebhaftes Wabern aber ganz gut zur Rolle der Prinzessin Eboli, die nicht als Verkörperung humanistischer Ideen angelegt ist, sondern eher als eine körperhafter Machtpolitik..."
Klaus-Georg Koch, Berliner Zeitung
|
|
|
|
"Parsifal", Richard Wagner
KUNDRY
Premiere 29. Februar 2004, Oper Frankfurt am Main |
|
|
| "...Nadja Michael, die junge Kundry aus Leipzig, konnte im Mittelakt umso mehr die Tiefenschärfe ihrer klugen und empathischen Rollenaneignung zeigen. Vokale Untadeligkeit war dabei nicht ihr Hauptargument; die Erzählung von Herzeleides Tod hätte eine schlichtere, gleichsam volksliedhafte Diktion vertragen. In jedem Moment, jeder Fiber ihrer Präsenz ließ Nadja Michael die schillernde Gemischtheit, ja Brüchigkeit des Kundry-Charakters deutlich werden, und das gab der Stimme eine eigenartig vibrierende Intensität, ein mehr durch Expressivität als durch technisches Kalkül erzeugtes gleißend-leuchtendes Timbre, das im jähen Aufblühen und im elaborierten Erlöschen auch alle Qualitäten vokaler décadence offenbarte. In punktgenauer Konzentration gelang der emotionale Höhepunkt bei der Beschwörung ihres schrecklichen "Lachens"...."
Hans-Klaus Jungheinrich, Frankfurter Rundschau
|
|
|
| "...Nadja Michael wiederum war eine hochdramatische Kundry, mit Vehemenz zwischen Verführerin und Furie im 2. Akt schwankend und sich verausgabend. Der berühmte Sprung "... und lachte" war gewiss einer der Höhepunkte der Aufführung. Am Ende Ovationen..."
Rudolf Jöckle, Frankfurter Neue Presse
|
|
|
| "...Unter ihnen hinterließ Nadja Michael als Kundry den nachhaltigsten Eindruck. Die Sängerin mit dem auffallend hellen Timbre steigerte sich an den ekstatischen Höhepunkten ihrer Partie bis an die Grenzen ihrer Stimme, überwältigend der Sprung über den Abgrund bei "und lachte", bewundernswert die Piano-Kultur auch nach dramatischen Exzessen..."
Gerhard Schroth, Frankfurter Allgemeine Zeitung
|
|
|
| "...Gelungene Rollendebüts: Nadja Michael als Kundry, überrascht schon mit erstem Ton. So voller Kraft und Tiefe, zerrissen. Dabei zarte schmale Person. Wertung: TOLL..."
Dr. Josef Becker, Bild-Zeitung
|
|
|
|
"Les Troyens", Hector Berlioz
CASSANDRE
Premiere 04. Dezember 2003, Opernhaus Leipzig
|
|
|
| “… Glanzpunkt des Abend ist indes Nadja Michael als Cassandre. Die gebürtige Leipzigerin begann ihre Karriere als Siegerin des BDI-Opern-Wettbewerb. In der Zwischenzeit hat sie mit den großen Dirigenten unserer Zeit auf den großen Bühnen der Welt gearbeitet. Nun präsentiert sie hier einen gehaltvollen Mezzo auf olympischem Niveau. Ihr Organ verliert selbst dann nicht die Schönheit, wenn es sich über erbarmungloses Orchestertutti aufzuschwingen hat. Und szenisch gelingt dieser Sänger-/Schauspielerin die einzige bewegende Charakterstudie des Abends…”
Peter Korfmacher, Süddeutsche Zeitung, Dezember 2003
|
|
|
|
"Tristan und Isolde" Richard Wagner
BRANGÄNE
Oktober 2001, Carnegie Hall New York |
|
|
| "...And I must mention Nadja Michael, who sang Brangäne, Isolde’s faithful aide. Michael boasts an enormous, beautiful mezzo that will soon be sought on the world’s operatic stages. Her sound is a little diffuse, needing a speck of focus, and— believe it or not—she at times deployed too much volume for this house. But the young German—whose lavish physical beauty will do her no harm—had the crowd on its ear..."
Jay Nordlinger, New York Chronicle
|
|
|
|
"Aida" Giuseppe Verdi
AMNERIS
Juli 2000, Arena Sferistio, Macerata |
|
|
| "...Immer wieder gibt es „Aida“ Aufführungen, wo nicht die Titelpartie im Mittelpunkt steht, sondern ihre Gegenspielerin Amneris.
Dazu trägt natürlich bei, dass diese Opernfigur eine innere Entwicklung durchläuft und dass ihr Verdi eine eindringliche Schlussszene komponiert hat. In Macerata ließ aber auch die Regie und vor allem die Persönlichkeit von Nadja Michael die Amneris zur zentralen Figur werden. Nur mit einem durchscheinenden Schleiertuch über einem ihre körperlichen Vorzüge zur Geltung bringenden Trikot bedeckt, war sie eine wirklich junge, liebende und erotische, in der Badeszene an Salome erinnernde Königstochter. Die gut sitzende Stimme mit den hellen, kräftigen Höhen und den metallisch gefärbten Tiefen, dazu ihre blendende Erscheinung machten sie zum Star des Abends und auf ihre weitere Karriere neugierig..."
W. Kutzschbach, Opernglas
|
|